Habló: El primer sofá TAKT de Anderssen & Voll está diseñado para reparación

Marca de muebles danesa.TASAha lanzado su primer sofá –Habló– una colaboración conAnderssen & Voll . Está diseñado específicamente teniendo en cuenta la reparación para ser una entrada de larga duración, bajo desperdicio y totalmente reciclable a la categoría de muebles notoriamente insostenible. Design Milk se reunió con el cofundador de Anderssen & Voll, Torbjørn Anderssen, para obtener más información.

Cuénteme sobre su infancia, educación, antecedentes y cómo se interesó por primera vez en la reparación.

Ambos venimos de hogares creativos. Soy hijo de músico y profesor, y Espen es hijo de ceramista y arquitecto. En nuestra infancia siempre nos interesó hacer cosas, lo que nos llevó a estudiar diseño.

Cuando era más joven, hacía ropa de patchwork con materiales que encontraba, porque no podía encontrar lo que buscaba en las tiendas. No fue exactamente reparar, pero fue ser ingenioso y traer mis ideas al mundo. Además, mi papá hizo el sofá con el que vivimos durante décadas, así que probablemente eso me influyó de alguna manera.

Posteriormente, en Noruega Dice, nuestra primera exposición en Milán hace 23 años, expusimos muebles hechos con nuestras propias manos. Viajó al Museo del Diseño de Londres. Ahí empezó todo para nosotros.

¿Qué le atrae de reparar objetos existentes frente a crear algo nuevo?

El tiempo de rotación de los objetos en el hogar es muy rápido hoy en día. En el pasado, los interiores no se dejaban llevar por las tendencias como lo hacen ahora. Incluso tenemos un “color del año”, lo cual es un poco ridículo. Creemos en la longevidad del color: cuando se utiliza el color en un diseño, es necesario considerarlo cuidadosamente para que no pase de moda en unos años.

Cuando algo se rompe o necesita reparación, se siente bien resolver el problema usted mismo. Te hace sentir como si tuvieras agencia en tu vida. Es algo que les enseñamos a nuestros hijos a hacer: cuidar las cosas. Cuando reparas algo, desarrollas una conexión personal con el artefacto. Cuando comprendes la conexión de cada parte con el todo, lo ves bajo una luz diferente.

Con nuestra marca interna, Nedre Foss, Espen y yo hablamos de "El producto del siglo". Nuestro objetivo es que nuestros objetos duren al menos cien años.

Hay muchas palabras para reparar con ligeros matices en su significado: reparar, arreglar, piratear, restaurar, reutilizar… ¿cuál prefieres en relación con tu trabajo y por qué?

Para nosotros, reparación significa un diseño que está claramente fragmentado en partes hechas de materiales buenos, limpios y sólidos que podrían reforzarse o intercambiarse fácilmente. Es un enfoque de diseño muy diferente al que empezamos hace 25 años, donde el aspecto unificado y "cubierto" era el ideal estético.

Nos gusta reparar, arreglar y reparar, ya que implican que el usuario se esfuerza por revivir la intención de diseño original del objeto. Pienso en la piratería como algo muy diferente. Hackear altera objetos, que es un acto más creativo que va más allá del diseño original, por lo que preferimos el término "reparación".

¿Cómo describirías este proyecto?

Espen y yo somos diferentes, por eso cuando diseñamos aportamos puntos de vista independientes y encontramos un compromiso que es más fuerte. Esto a menudo significa que nuestros diseños tienen una dualidad, lo cual celebramos.

Spoke ciertamente tiene un sabor danés, lo cual es apropiado para TAKT, pero también algo en la artesanía en madera que nos hace pensar en Japón. Así que está entre esas dos culturas de diseño, creando algo familiar pero nuevo.

¿Cuál es la inspiración detrás de esto? ¿De dónde surgió la idea?

El objetivo de Spoke Sofa era diseñar un sofá modular de paquete plano que, una vez ensamblado, pareciera un todo sólido: un sofá que se ajustara a la filosofía de transparencia de TAKT.

El diseño y la estética realmente derivan de la funcionalidad y los parámetros de fabricación. TAKT vende directamente a los clientes y envía los muebles en cajas planas hasta su puerta, por lo que el diseño comprende una serie de componentes individuales que se pueden fabricar con un alto nivel de precisión. Esto es importante ya que la mayoría de los muebles se pegan entre sí en fábrica, cuando el fabricante puede aprobar su forma final; El cliente construye el radio en casa y podría repararse en una década, por lo que requiere otro nivel de detalle para garantizar que todos los componentes sean intercambiables. Este fue un factor importante en su diseño.

Estamos muy contentos con cómo ha quedado. Demuestra que este nivel de calidad dentro de este modelo es posible.

¿Qué técnicas de reparación estás utilizando y por qué?

Spoke fue diseñado para ser desmontado, lo que significa una composición de monomateriales separados: una estructura de madera y cojines de espuma sueltos. De esta forma se puede sustituir cada componente, reparando el conjunto mediante componentes. Si la madera maciza se mella o raya, se puede reparar con los aceites para madera de TAKT, por lo que no es necesario reparar todo si le gusta exhibir los rasguños y rayones de la vida cotidiana en casa.

¿Cómo aprendiste las técnicas que utilizas en tu trabajo?

La madre de Espen era ceramista y su padre arquitecto, por lo que aprendió artesanías e ideas sobre diseño en casa, pero nuestras habilidades y técnicas realmente se desarrollaron en la Academia de Arte y Diseño de Bergen y en la Academia Nacional de Arte de Oslo, donde estudiamos.

Posteriormente, cuando nos graduamos, invertimos mucho tiempo en ir a ferias de diseño. Íbamos a Milán para ver qué presentaban otros diseñadores y observar cómo reaccionaba la gente ante el trabajo. Teníamos los ojos abiertos. Así es como desarrollamos nuestra propia voz.

Por esa época, Espen vivía parcialmente en California mientras su esposa estaba haciendo un doctorado en la Universidad de Santa Cruz. Así que también tuvimos esa influencia de la Costa Oeste en nuestro trabajo.

Desarrollamos una perspectiva global, desde nuestra casa en Noruega.

¿Cómo cambian sus reparaciones la función o la historia del objeto?

Vemos la reparación como restaurar la función original de nuestro diseño más que como una forma de cambiarlo, pero el proceso de reparación desarrolla una conexión emocional con los muebles e incrusta recuerdos en el objeto.

En casa tengo una alfombra en el salón que está muy gastada por la vida familiar con dos niños pequeños. Nos encanta la alfombra, pero no ha durado tanto como esperábamos. Entonces ese podría ser el final de la historia; podríamos tirarlo. Pero he empezado a parcharlo con un hilo de lana noruego que compré hace un par de semanas. Me inspiré en la técnica japonesa de reparación Sashiko. Ha estado en mi lista para solucionarlo durante mucho tiempo y disfruto creando nuevas bellezas e historias de esta manera. Ahora que tengo algo que ver, estoy seguro de que lo conservaré durante mucho tiempo.

¿Qué tan visible o invisible es la reparación y por qué es importante?

Creemos que siempre debes hacer todo lo posible para que la reparación sea lo más hermosa posible. Una reparación desordenada es para nosotros una declaración de moda poco interesante.

En la cultura japonesa, reparar siempre es agregar valor y belleza. Los objetos no deben degradarse a medida que se reparan, sino que deben mejorarse y volverse más deseables. Necesitamos este cambio cultural en las culturas occidentales.

¿Cómo ha reaccionado la gente ante este proyecto o conjunto de trabajo?

Estamos satisfechos con la reacción positiva tanto hacia la forma como hacia la función del Spoke Sofa. Es importante que los muebles desmontables y modulares sigan siendo hermosos y deseables. Estamos felices de haber logrado ambas cosas con TAKT.

Mucha gente dice que les encantan los radios del respaldo. Creo que disfrutan viendo la estructura y, desde la distancia, entendiendo cómo funciona y cómo podrían armarla o repararla. Es más abierto.

¿Cómo cree que están cambiando las opiniones sobre la reparación y la reparación?

Fue un gran tema en 3daysofdesign este año, por lo que parece que están siendo aceptados. Pero es fácil suponer que, como la gente que nos rodea habla de ello, todo el mundo lo hace: el mercado global es enorme y hará falta tiempo para que todos lo comprendan y lo adopten.

Es curioso porque nuestros padres y abuelos tenían todos los valores de sostenibilidad y circularidad que estamos tratando de introducir ahora, pero no tenían las palabras para expresarlos porque eran simplemente de sentido común. Hasta cierto punto, estamos intentando volver a cómo vivían ellos, pero en la actualidad. Realmente debería ser bastante simple.

En el mercado profesional se exige mucho más. La tasa de desgaste es mucho mayor que en el hogar, por lo que los muebles contract deben ser reparables y las marcas necesitan almacenar repuestos, pero en el hogar la gente tira mucho más.

Creemos que si algo se deja reparar es señal de calidad.

¿Qué crees que depara el futuro para la reparación?

Más diseños con los principios incorporados en Spoke, que fue diseñado para ser desmontado con una composición de monomateriales separados: una estructura de madera y cojines sueltos.

El diseño para la reparación debe evolucionar hacia una nueva estética. Los principios nos permiten volver a la estética familiar, pero creo que en el futuro conservaremos los valores pero encontraremos nuevas combinaciones de materiales y estructuras que se verán diferentes.

Para que todo esto esté más arraigado en la cultura del diseño se necesita una legislación que obligue a los fabricantes a operar de manera más responsable.

Katie Treggiden es una periodista, autora y presentadora de podcasts con un propósito que defiende un enfoque circular del diseño, porque el Planeta Tierra necesita mejores historias. También es la fundadora y directora de Making Design Circular, un programa y una comunidad de miembros para diseñadores y creadores que desean unirse a la economía circular. Con 20 años de experiencia en las industrias creativas, colabora regularmente en publicaciones como The Guardian, Crafts Magazine y Monocle24, además de ser editora general de Design Milk. Actualmente está explorando la pregunta "¿puede la artesanía salvar el mundo?" a través de un cuerpo de trabajo emergente que incluye su quinto libro, Wasted: When Trash Becomes Treasure (Ludion, 2020), y un podcast, Circular con Katie Treggiden.

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Hablamos con Anderssen & Voll sobre su primer sofá con TAKT, diseñado teniendo en cuenta la reparación, la larga vida útil, el bajo desperdicio y la reciclabilidad.

Katie Treggiden habla con Emily Mae Martin de la marca británica TOAST, quien lidera el camino para llevar la cultura de reparación a la ropa, los artículos para el hogar y los accesorios.

Design Milk habla con la marca de iluminación británica Skinflint, que da nueva vida a las luces antiguas, salvando más de 50.000 de los vertederos hasta el momento.

"¿Es la reparación el futuro del diseño?" Esa es la pregunta que se hace nuestra editora general Katie Treggiden cuando lanza su sexto libro, Broken.